Recherche
Résultats de la recherche
2104 résultats trouvés
Les artistes et leurs objets
Le Musée Bourdelle lance un appel à communications pour sa Journée d’étude intitulée : Les artistes et leurs objets : une approche sensible et mémorielle, qui se tiendra le lundi 22 avril 2024 au Musée Bourdelle (Paris), salle Gaston Toussaint
L'évènement est organisé par le musée Bourdelle, Paris Musées, et le musée Delacroix
De nombreux musées de beaux-arts conservent des objets d’artistes, parfois exposés, souvent conservés en réserve. Prisés par le public, les objets d’artistes ouvrent la voie à une approche sensible et subjective qui abolit les frontières temporelles : ils rapprochent l’artiste d’autrefois du public d’aujourd’hui. Malgré leur caractère parfois modeste, ils fascinent, interrogent, émeuvent parfois…
Si l’on identifie bien les objets liés au processus créatif (palettes, outils…), d’autres objets sont moins étudiés et souvent moins connus : ils témoignent de la vie de l’artiste et de ses centres d’intérêt (vêtements, objets personnels), parfois conservés précieusement par l’artiste lui-même ou ses ayant-droits (objets familiaux, souvenirs divers).
Cette journée d’étude s’inscrit dans la continuité d’une première session organisée par le musée Delacroix en septembre 2022, intitulée « Fétichisme ? Objets d’artiste dans les musées ». En lien avec l’accrochage thématique « Bourdelle. La mémoire des objets » (3 avril-18 août 2024, musée Bourdelle) et l’exposition « Ingres et Delacroix. Objets d’artistes » (20 mars-10 juin 2024, musée Delacroix), cette nouvelle journée d’étude se propose de poursuivre la réflexion autour du riche champ des objets d’artistes.
Après une première session largement consacrée aux cas d’études monographiques, cette session se propose d’explorer les axes suivants :
- Le rapport des artistes à leurs objets
- Le statut de relique acquis par certains objets
- Les objets au musée : connaissance et reconnaissance, réception par le public, médiation
- L’objet d’artiste dans une perspective sociologique ou pluridisciplinaire
- L’objet d’artiste dans la littérature
Le comité scientifique favorisera les projets de communication abordant ces thématiques et élargissant le propos à plusieurs artistes. Les communications, d’une durée de 20 minutes environ, seront de préférence en français ou, à défaut, en anglais (aucune dispositif de traduction n’est prévu) et pourront être filmées puis diffusées sur accord de l’intervenant.
CV et bref synopsis (2000 signes) à envoyer à l’adresse suivante : margaux.wymbs@paris.fr
Date limite de candidature : 20 septembre 2023
Les artistes et leurs objets
Le musée Bourdelle organise, avec Paris Musées et le musée Delacroix, une journée d'étude intitulée "Les artistes et leurs objets : une approche sensible et mémorielle"
Lundi 22 avril 2024 - Musée Bourdelle (Paris), salle Gaston Toussaint
De nombreux musées de beaux-arts conservent des objets d’artistes, parfois exposés, souvent conservés en réserve. Prisés par le public, les objets d’artistes ouvrent la voie à une approche sensible et subjective qui abolit les frontières temporelles : ils rapprochent l’artiste d’autrefois du public d’aujourd’hui. Malgré leur caractère parfois modeste, ils fascinent, interrogent, émeuvent parfois…
Si l’on identifie bien les objets liés au processus créatif (palettes, outils…), d’autres objets sont moins étudiés et souvent moins connus : ils témoignent de la vie de l’artiste et de ses centres d’intérêt (vêtements, objets personnels), parfois conservés précieusement par l’artiste lui-même ou ses ayant-droits (objets familiaux, souvenirs divers).
Cette journée d’étude s’inscrit dans la continuité d’une première session organisée par le musée Delacroix en septembre 2022, intitulée « Fétichisme ? Objets d’artiste dans les musées ». En lien avec l’accrochage thématique « Bourdelle. La mémoire des objets » (3 avril-18 août 2024, musée Bourdelle) et l’exposition « Ingres et Delacroix. Objets d’artistes » (20 mars-10 juin 2024, musée Delacroix), cette nouvelle journée d’étude se propose de poursuivre la réflexion autour du riche champ des objets d’artistes.
Après une première session largement consacrée aux cas d’études monographiques, cette session se propose d’explorer les axes suivants :
- Le rapport des artistes à leurs objets
- Le statut de relique acquis par certains objets
- Les objets au musée : connaissance et reconnaissance, réception par le public, médiation
- L’objet d’artiste dans une perspective sociologique ou pluridisciplinaire
- L’objet d’artiste dans la littérature
Entrée libre dans la limite des places disponibles
Appels à projets dans le domaine de la culture scientifique, technique et industrielle
L'Amcsti relaie différents Appels à projets dans le domaine de la culture scientifique, technique et industrielle
Appel à candidature - Ministère de l'Enseignement supérieur et de la recherche
Le Prix Irène Joliot-Curie est destiné à promouvoir la place des femmes dans la recherche et la technologie en France. Il comporte trois catégories : « Femme scientifique de l'année », « Jeune Femme scientifique » et « Femme, recherche et entreprise ».
𝗟𝗶𝗺𝗶𝘁𝗲 : jeudi 7 septembre 2023 à minuit
𝗘𝗻 𝘀𝗮𝘃𝗼𝗶𝗿 𝗽𝗹𝘂𝘀 : https://lnkd.in/evEu4GPZ
Appel à projets - Films scientifiques
L'association Science et télévision, Festival Pariscience et Ushuaia TV renouvellent leur partenariat pour la 8e édition du Prix du Premier film scientifique. L’occasion pour les réalisateur.rice.s n’ayant jamais réalisé de documentaire de vulgarisation scientifique, de proposer un projet de film de 52 minutes.
𝗟𝗶𝗺𝗶𝘁𝗲 : 8 septembre 2023
𝗘𝗻 𝘀𝗮𝘃𝗼𝗶𝗿 𝗽𝗹𝘂𝘀 : https://lnkd.in/er_eTzB
Appel à projets Recherche - Ministère de la Culture
Les Initiatives de Programmation Conjointe Patrimoine culturel et changement global (JPI-CH) et Connecting Climate Knowledge for Europe (JPI-Climate) et le Belmont Forum lancent "Climat et patrimoine culturel (CCH) : recherche collaborative pour relever les défis urgents".
𝗟𝗶𝗺𝗶𝘁𝗲 : 8 septembre 2023, 22h (20:00 UTC).
𝗘𝗻 𝘀𝗮𝘃𝗼𝗶𝗿 𝗽𝗹𝘂𝘀 : https://lnkd.in/dUthauqQ
Appel à candidature - Fondation La main à la pâte
Les Prix La main à la pâte "Écoles - Collèges" de l'Académie des sciences récompensent des projets scientifiques menés en classe, privilégiant l’investigation et l’expérimentation, dans l’esprit de La main à la pâte. Des prix distinguent également des mémoires d'étudiants et d'enseignants réalisés dans le cadre de diplômes universitaires ou de certificats académiques, et consacrés à un enseignement rénové des sciences et de la technologie, ou encore à la formation des enseignants dans ce domaine.
𝗟𝗶𝗺𝗶𝘁𝗲 : 11 septembre 2023.
𝗘𝗻 𝘀𝗮𝘃𝗼𝗶𝗿 𝗽𝗹𝘂𝘀 : https://lnkd.in/e6n5ubqV
Appel à projets - Recherche
La Maison des sciences de l'homme Paris Nord lance son appel à projets annuel sur des problématiques correspondant à ses 4 axes et thèmes de recherche : (1) Arts, industries de la culture, création ; (2) Corps, santé et société ; (3) Mondialisation, régulation, innovation ; et (4) Penser la ville contemporaine.
𝗟𝗶𝗺𝗶𝘁𝗲 : 15 septembre 2023.
𝗘𝗻 𝘀𝗮𝘃𝗼𝗶𝗿 𝗽𝗹𝘂𝘀 :https://lnkd.in/deRwfGyD
Appel aux dons en faveur du patrimoine culturel menacé en Syrie
L’ alliance européenne - ICOM Europe, le comité français du Conseil International des musées (ICOM France), le comité français du Bouclier bleu (Bouclier bleu France), et le comité français du Conseil international des monuments et des sites (ICOMOS France) tiennent à saluer l’engagement de nos collègues syriens pour la protection de leur patrimoine culturel, après le tremblement de terre du 6 février 2023, dans la suite d'un long conflit qui rend encore plus difficiles et complexes les actions de sauvegarde et de conservation sur le terrain.
Plusieurs établissements ont été gravement impactés, à la fois par le tremblement de terre et les conséquences de la guerre : les sites du patrimoine mondial d’Alep, du Crac des Chevaliers, des villages antiques du nord, et les autres comme à Hama, Jableh et Marqab ; ainsi que le musée national d’Alep et les musées d’Apamée, de Hama, de Ma’arrat al-Nooman, de Lattaquié et de Tartous.
Dans la continuité de leur déclaration commune, ICOM, ICOMOS et le BBF se sont rapidement mobilisés aux côtés des services culturels syriens et du bureau de l’UNESCO à Beyrouth, pour définir les besoins matériels nécessaires à la sauvegarde des biens culturels menacés. Il est important de souligner que cette mobilisation s‘inscrit dans la lignée des actions déjà engagées depuis plusieurs décennies par l’ensemble de ces organisations pour soutenir les pays impactés par les conflits et/ou catastrophes naturelles.
En raison du contexte géopolitique, ce pays se trouve isolé de l'essentiel de l’aide internationale et pour autant, le riche patrimoine de l'un des berceaux de la civilisation a besoin d’y être protégé. Aussi, dans une démarche d'entre-aide interprofessionnelle, il est indispensable d’apporter à nos collègues sur place un soutien en équipements par l’envoi de dons de matériels.
En ce sens, le Bouclier bleu France se charge d‘assurer la logistique en réceptionnant les dons, en préparant le transport du matériel et son acheminement jusqu’aux destinataires syriens. La coordination de l’aide opérationnelle est assurée par l’ensemble des organisations (ICOM France, ICOMOS France et Bouclier bleu France).
Cet envoi de matériel est possible grâce au soutien du Conseil départemental de la Haute-Garonne qui met à disposition une plateforme logistique qui permettra de centraliser les dons nationaux, ainsi que de l'aide d’un transporteur international. Nos structures régionales sont également mobilisées.
Votre soutien est essentiel ! Cet appel est ouvert jusqu'au 24 novembre 2023. N‘hésitez pas à le partager avec vos réseaux.
Pour tout envoi de matériel, merci de contacter :
- Madame Claire Léger
Directrice de la réponse à l’urgence du Bouclier bleu France
Contact : claire.leger[a]cd31.fr
Juliette Raoul Duval, ICOM Europe
Emilie Girard, ICOM France
Eric Pallot, ICOMOS France
Marie Courselaud, Bouclier bleu France
Museum International : Open Edition
La revue Museum International publiera une deuxième « Open edition » en 2024, ouverte aux propositions en lien avec tous les domaines du champ muséal
Museum International est la revue scientifique du Conseil international des musées. Elle a pour vocation première l’échange de connaissances au sein de la communauté internationale des professionnels de musée. Son objectif est de susciter le débat dans toutes les disciplines liées aux musées et au patrimoine, grâce à la publication d’articles de recherche, d’études de cas, de rapports et de comptes rendus de lecture, multidisciplinaires et internationaux.
Ce nouveau numéro de Museum International se veut ouvert à la diversité des sujets et acteurs façonnant aujourd’hui le paysage muséal international. Il suivra la vocation première de la revue : encourager le partage de connaissances et le débat au sein de la communauté internationale des professionnels des secteurs du musée et du patrimoine, et ce par la publication d’articles de recherche, d’études de cas, de rapports et de comptes rendus de lecture, multidisciplinaires et internationaux, avec une approche inclusive.
Ce numéro sera publié en collaboration avec l’éditeur Taylor&Francis/Routledge, à l’été 2024.
Pour soumettre votre article :
Les résumés d’articles, d’environ 300 mots et rédigés en anglais, en français ou en espagnol, doivent être envoyés à publications@icom.museum dans un document Word (.doc).
Les contributions ne sont pas rémunérées.
Merci d’inclure les informations suivantes dans votre résumé :
- Titre de l’article
- Noms de l’auteur (des auteurs)
- Expérience professionnelle
Les résumés d’articles seront examinés anonymement par le Comité Éditorial.
Museum International est publié en anglais. Toutefois, nous acceptons également des résumés d’articles dans les deux autres langues officielles de l’ICOM (le français et l’espagnol). Si votre résumé est accepté, nous vous enverrons les directives à suivre pour la rédaction de votre article complet. Vous disposerez alors d’approximativement deux mois pour le rédiger et nous l’envoyer. Il vous est possible de rédiger votre texte complet dans l’une des trois langues officielles de l’ICOM, à savoir l’anglais, le français, ou l’espagnol.
Structure de l'article
Un résumé d’article, d’une longueur d’environ 300 mots (hors la bibliographie sélective), doit donner, de manière succincte, l’essence du propos, et doit pouvoir être lu comme un texte à part entière. Il ne doit pas contenir d’images ni de notes de bas de page et doit être envoyé dans un fichier Word.
Il doit comprendre les sections suivantes :
- Introduction : une ou deux phrases qui décrivent le sujet dans son ensemble, y compris le contexte de l’étude présentée.
- Une problématique, ou les principaux axes de réflexion qui articulent les différents aspects critiques ou thématiques envisagés dans le texte. Il convient également d’identifier tous les aspects non étudiés précédemment par la recherche.
- L’originalité de la démarche adoptée par l’auteur doit être mise en lumière.
- La description de la méthode adoptée doit décrire l’approche choisie pour les études de cas, les entretiens, etc. (entre autres exemples).
- Une bibliographie sélective, citant uniquement les sources principales qui seront citées dans l’article.
- Des mots clés (5 maximum).
La date limite d’envoi est fixée au 02 Octobre 2023.
CIMAM - Boîte à outils sur les pratiques muséales environnementales
Le CIMAM, le Comité international des musées et collections d’art moderne, annonce l’intégration des aspects sociaux et économiques de la durabilité dans sa Boîte à outils sur les pratiques muséales environnementales. Cette importante mise à jour est le résultat d’une étude menée par le groupe de travail du CIMAM sur la durabilité et l’écologie dans la pratique muséale.
Boîte à outils sur les pratiques muséales environnementales
L’étude visait à examiner comment les musées d’art moderne et contemporain atteignent des objectifs durables sans compromettre leurs valeurs fondamentales.
En janvier 2022, le CIMAM a lancé le projet de recherche “Durabilité climatique, sociale et économique : comment les musées d’art moderne et contemporain agissent pour atteindre les Objectifs de développement durable.” Le projet visait à évaluer l’engagement de ces musées en faveur des Objectifs de développement durable de l’Agenda 2030 des Nations unies.
L’étude a impliqué des professionnels du secteur mondial des musées d’art moderne et contemporain, notamment des directeurs de musée, des conservateurs indépendants, des responsables d’expositions, des administrateurs, des présidents, des fondateurs, des cadres supérieurs, des experts en communication, des responsables de la durabilité, des chercheurs et des éducateurs. Leurs contributions ont dévoilé les divers contextes sociopolitiques dans lesquels les musées opèrent et l’impact subséquent sur leur capacité à développer des plans de durabilité alignés sur les ambitions de l’Agenda 2030 de l’ONU.
Trois experts en développement durable ont été invités à évaluer les résultats. Caitlin Southwick, fondatrice et directrice générale de Ki Culture, a analysé les aspects sociaux de l’enquête. Henry McGhie, fondateur de Curating Tomorrow, a évalué les progrès accomplis dans la réalisation des objectifs environnementaux. Martin Müller, professeur au département de géographie et de durabilité de l’université de Lausanne, a apporté un éclairage critique sur l’évolution des musées vers des économies plus vertes.
L’enquête comportait des questions fermées et ouvertes, dévoilant l’état actuel des musées dans leur poursuite des objectifs de développement durable des Nations unies par le biais de changements structurels. Les résultats ont été classés en trois catégories : les principaux obstacles à une transformation durable, les approches clés pour l’adoption de pratiques durables et les avantages potentiels que les musées et les professionnels tirent de la mise en œuvre de mesures de durabilité.
Les réponses à l’enquête soulignent la nécessité d’une référence internationale qui encourage l’échange de bonnes pratiques inspirantes. Cela permettra aux musées du monde entier de se réorienter ou de s’engager sur la voie de pratiques plus durables dans les dimensions environnementales, sociales et économiques.
Les voix des participants soulignent l’importance pour les musées de montrer l’exemple, de respecter la société, l’environnement et leur rôle éducatif essentiel au sein des communautés. Le fait d’assumer cette responsabilité est le principal moteur qui pousse les institutions culturelles à mettre en œuvre des changements positifs.
Alors que les musées d’art moderne et contemporain n’en sont qu’aux premiers stades du développement durable, ils ont une occasion unique de s’imposer comme des exemples de bonnes pratiques, en apportant leur point de vue aux discussions mondiales sur les droits de l’homme, la justice sociale et les questions liées au climat.
La durabilité, enracinée dans le respect universel de la vie et des droits de l’homme, exige que les musées adoptent cette éthique comme modus operandi au mieux de leurs capacités.
Cette ressource complète couvre les aspects sociaux, environnementaux et économiques de la durabilité, en combinant les conseils et l’expérience concrète des musées du monde entier. Il s’agit d’une ressource internationale pratique basée sur les principes des droits de l’homme : équité, inclusion, diversité, justice, respect de l’environnement et croissance économique durable. Les musées d’art moderne et contemporain peuvent s’inspirer de cette ressource précieuse.
Résultats de l'enquête sur la situation des musées d'art moderne et contemporain
Rapport annuel 2022 ICOM
Le Conseil international des musées est fier de partager un aperçu des nombreuses activités et projets qui ont eu lieu au sein du réseau des musées pour l’année 2022.
En 2022, le monde est sorti de la pandémie de Covid-19 et a fait face aux défis de la crise mondiale. Le développement de méthodes de travail en ligne et hybrides a eu un impact significatif sur la façon dont les personnes collaborent, communiquent et innovent, y compris dans le domaine des musées.
Au milieu de la pandémie, la guerre en Ukraine a incité l’ICOM (Conseil international des musées) à soutenir les collègues ukrainiens. L’ICOM a publié une déclaration condamnant la destruction du patrimoine culturel en Ukraine et a mobilisé le soutien international.
Outre la crise en Ukraine, l’ICOM a travaillé sur divers projets et initiatives, tels que l’élaboration d’une liste rouge d’urgence pour l’Ukraine, la révision de la définition du musée et le code de déontologie. L’organisation s’est également concentrée sur la durabilité, l’action climatique et la défense du rôle des musées dans le développement durable. Elle a finalement été réunie lors de la conférence générale de 2022 à Prague, dans un mode hybride.
Sur le plan financier, l’ICOM s’est remis de la pandémie en dégageant un excédent. Des efforts ont été faits pour améliorer la communication et l’engagement entre les membres et le conseil d’administration.
Rapport annuel 2022 de l’ICOM
Le Conseil international des musées est fier de partager un aperçu des nombreuses activités et projets qui ont eu lieu au sein du réseau des musées pour l’année 2022.
En 2022, le monde est sorti de la pandémie de Covid-19 et a fait face aux défis de la crise mondiale. Le développement de méthodes de travail en ligne et hybrides a eu un impact significatif sur la façon dont les personnes collaborent, communiquent et innovent, y compris dans le domaine des musées.
Au milieu de la pandémie, la guerre en Ukraine a incité l’ICOM (Conseil international des musées) à soutenir les collègues ukrainiens. L’ICOM a publié une déclaration condamnant la destruction du patrimoine culturel en Ukraine et a mobilisé le soutien international.
Outre la crise en Ukraine, l’ICOM a travaillé sur divers projets et initiatives, tels que l’élaboration d’une liste rouge d’urgence pour l’Ukraine, la révision de la définition du musée et le code de déontologie. L’organisation s’est également concentrée sur la durabilité, l’action climatique et la défense du rôle des musées dans le développement durable. Elle a finalement été réunie lors de la conférence générale de 2022 à Prague, dans un mode hybride.
Sur le plan financier, l’ICOM s’est remis de la pandémie en dégageant un excédent. Des efforts ont été faits pour améliorer la communication et l’engagement entre les membres et le conseil d’administration.
Conférence annuelle du comité international ICOM GLASS
Le thème de la conférence annuelle du comité international pour les musées et collections de verre - GLASS - est "Le verre au Tyrol".
Mag. Christina Zenz, chef intérimaire du département de l'art avant 1900 dans les musées d'État du Tyrol à Innsbruck / Dr. Christina Wais-Wolf, Corpus Vitrearum Österreich, Österreichische Akademie der Wissenschaften / Institute for Habsburg and Balkan Studies, Milan Hlaveš, membre du conseil d'administration et Eva-Maria Günther, trésorière du Comité du verre de l'ICOM, ont organisé cette réunion et nous ont préparé un programme de visites varié.
A Innsbruck, le musée d'art populaire tyrolien accueillera deux sessions de communications et l'assemblée générale annuelle d'ICOM Glass. Le programme comprend des visites de la collection de verre Strasser (château d'Ambras), du dépôt du musée et des ateliers de restauration des musées d'État du Tyrol, ainsi que des excursions à Hall, Kramsach, Rattenberg, Kufstein et Wattens, où l'on fabrique de la verrerie tyrolienne depuis plusieurs siècles.
Retrouvez le programme ci-contre
Conférence annuelle du Comité international AVICOM
Le thème de la conférence annuelle 2023 du Comité international pour l'audiovisuel et les nouvelles technologies de l'image et les médias sociaux - AVICOM - est "Le musée virtuel"
Le traditionnel festival international AVICOM (Festival of Audiovisual and Innovative Museum Media Productions) 2023 en combinaison avec l'Assemblée générale / Conférence annuelle d'AVICOM aura lieu du jeudi 21 septembre (jour d'arrivée) au dimanche 24 septembre (jour d'excursion et de départ) dans la ville universitaire de St Andrews en Écosse.
Fondée au XVe siècle, St Andrews est la première université d'Écosse et la troisième plus ancienne du monde anglophone. L'enseignement a commencé dans la communauté de St Andrews en 1410, et l'université a été officiellement constituée par l'émission d'une bulle papale en 1413.
Lors du dernier festival Faimp, l'école d'informatique de l'université de St Andrews a remporté un prix pour la réalisation de son site web "Virtual Orkney North Isles". AVICOM est reconnaissant que, comme le veut la tradition des festivals, l'université, en tant qu'institution lauréate, ait accepté d'accueillir le festival et la conférence de cette année.
AVICOM vous invite cordialement à participer à l'Assemblée générale / Conférence de cette année qui a pour thème "Le musée virtuel". Voici les thèmes qui seront abordés lors de la conférence :
- Quels sont les critères relatifs au contenu et à la méthodologie d'un musée virtuel et qu'est-ce qui le distingue des autres bases de données muséales en ligne ?
- Dans quels cas l'installation d'un musée virtuel est-elle judicieuse ?
- Le musée virtuel peut-il et peut-il remplacer le musée physique ?
- Le musée virtuel représente-t-il une menace pour le musée physique ou peut-il soutenir le musée physique ?
- Existe-t-il des groupes cibles que le musée virtuel permet de mieux atteindre que le musée physique ?
- Quelles sont les possibilités offertes par le musée virtuel en termes de réduction des obstacles, d'inclusion et de durabilité ?
Nous regrettons que les honoraires pour les contributions à la conférence et les frais de voyage ne puissent pas être payés. Une allocation de voyage limitée peut être accordée sur demande aux jeunes professionnels des services muséaux et aux contributeurs venant de pays de la catégorie 4 de l'ICOM.
Le festival et la conférence sont conçus comme des événements hybrides. La langue du Festival et de l'Assemblée générale / Conférence est l'anglais.
N'hésitez pas à nous contacter si vous avez des questions :
Festival des médias : Mme Ildikó Fejes, directrice du festival : fejes.ildiko@gmail.com
Assemblée générale / Conférence : M. Michael H. Faber, président d'AVICOM : dr.m.faber@t-online.de
Site internet de la conférence
